Avis de soutenance - doctorat - Nicolas VARAINE

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Ecole doctorale 472
à l'INHA 2 Rue Vivienne, 75002 Paris Salle Benjamin
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Soutenue par Nicolas VARAINE

L'Eglise au féminin : messages et fonctions des images des saintes femmes dans le décor des églises de la Crète vénitienne (XIIIe-XVe siècles).

Cette thèse propose pour la première fois une étude de la peinture byzantine en Crète vénitienne au prisme de la sainteté féminine. Le culte et la représentation des saintes femmes sont examinés à partir d'un corpus substantiel – sans équivalent dans le reste du monde byzantin – incluant près de trois cents monuments qui conservent pour l'essentiel de décors peu connus. Des représentations des saintes femmes ont ainsi été identifiées dans plus du quart des décors peints réalisés à cette période, et ce, malgré de nombreuses pertes. Ces représentations, qui consistent en portraits comme en cycles narratifs, comprennent des images rares, voire uniques, qui mettent en lumière la diversité des représentations des saintes dans les églises du monde grec à la fin du Moyen Âge. Dans l'espace ecclésial, elles apparaissent dans les emplacements les plus divers, de la façade au sanctuaire, témoignant des différents rôles que revêtent les saintes dans la dévotion individuelle aussi bien que dans la liturgie, reflétant les pratiques cultuelles des communautés villageoises et des fondateurs d'églises comme la sensibilité monastique. La présence de nombreux cycles narratifs amène à s'interroger sur les modalités de fonctionnement de ces récits peints : les rapports texte-image, la circulation et le remploi de formules iconographiques, la structure et la temporalité de l'hagiographie picturale ou encore l'adaptation à l'espace sont autant d'aspects de ces cycles examinés dans ce travail. Une rhétorique visuelle propre à l'hagiographie s'y fait jour, où chaque épisode doit être considéré isolément, en tenant compte de son rôle au sein de séquences narratives plus larges. La présence des saintes femmes invite de surcroît à interroger les enjeux de la mise en image du corps féminin dans l'espace public de l'église : il doit être pensé selon la conception chrétienne du corps et de son usage, mais aussi en tant qu'agent de la narration et selon les normes genrées qu'il réactive et, parfois, déjoue. Enfin, dans une aire culturelle où Grecs et Latins se côtoient, les images des saintes posent la question du rôle social des femmes. L'étude s'attache à déterminer dans quelle mesure le culte des saintes femmes peut refléter les rapports entre deux communautés. L'analyse menée dans cette étude permet de constater une présence féminine significative dans la peinture monumentale byzantine, y compris dans des espaces et des contextes où elle paraît inattendue mais s'avère apte à répondre aux préoccupations des fidèles, hommes comme femmes, tout au long de leur vie.

The Church in the feminine : messages and functions of the images of female saints in the decoration of the churches of Venetian Crete (13-15th centuries).

This thesis focuses on the role of female saints in wall-painting on Venetian Crete from the thirteenth to the fifteenth centuries. It is based on a substantial corpus of monuments - unparalleled in the rest of the Byzantine world - including almost three hundred painted churches, the majority of which are still little known, most of them small scale rural commissions by local lay and religious patrons. Depictions of female saints have been identified in more than a quarter of the painted decorations from this period, despite numerous losses. These depictions, which consist of portraits and narrative cycles, include rare and sometimes unique images that highlight the diversity of the visual presence of female saints in the churches of the Greek world during the late Middle Ages. Female saints are found everywhere in the space of the church, from the façade to the sanctuary, bearing witness to the different roles played by female saints in personal devotion as well as in the liturgy, reflecting the worship practices of village communities and church founders as well as monastic sensibilities. The presence of numerous painted narrative cycles raises questions about the way in which these visual narratives functioned: the relationship between text and image, the circulation and re-use of iconographic formulas, the structure and temporality of pictorial hagiography, and its adaptation to space and architecture are all aspects examined in this work. It appears that a specific visual rhetoric is developed for hagiography. Each episode must be considered individually, as well as part of wider narrative sequences. The study of the representation of female saints also addresses the perception and the role of the female body in the public space of the church. Female corporeality must be understood both through the medieval Christian conception of the body and its use, and from the perspective of the/taking into account the gendered norms that it reactivates and, at times, thwarts. Finally, given the special context of Crete where Greeks and Latins lived side by side, the aim was to determine the extent to which the cult of female saints reflected the relationship between the two communities. This work shows that there is a significant female presence in late Byzantine monumental painting, even in spaces and contexts where it is not taken for granted, echoing the concerns of the faithful, both men and women from the cradle to the grave
Directeur de thèse :
Ioanna RAPTI
Unité de recherche :
Orient et Méditerranée. Textes, archéologie, histoire
Membres du jury :
  • Directeur de thèse : Ioanna RAPTI
  • Rapporteur : Étienne ANHEIM , Directeur d'études (EHESS)
  • Rapporteur : Antony EASTMOND , Professor (The Courtauld Institute of Art)
  • Examinateur : Angeliki LYMBEROPOULOU , Senior Lecturer (The Open University)
  • Examinateur : Sharon GERSTEL , Professor (University of California, Los Angeles)
  • Président : Vincent DEROCHE , Professeur (Sorbonne Université)
  • Examinateur : Gilles GRIVAUD , Professeur émérite (Université de Rouen Normandie)
Diplôme :
Doctorat Religions et systèmes de pensée
Spécialité de soutenance :
Histoire de l'art